Miks Chloé Zhao Nomadland on lootuse sõnum leinast räsitud ja pandeemiast tabanud maailmale

Aastal, mil eraldatus on olnud ainus elamisviis, ja hüvastijätmine on kõige tavalisem tervitus, lohutab Nomadland oma kaastundega.

Näitleja Frances McDormand stseenis Chloe Zhao filmist Nomadland. (Foto: Searchlight Pictures AP kaudu)

Chloé Zhao 'Nomadland' on meditatiivne draama majanduslanguse käes tabanud Ameerika linnast, mis algab kaotustundega, mis tundub ettenägelik. On aasta 2011 ja ühe ettevõtte kokkuvarisemine pühkis minema Nevada linna olemasolu, kustutas selle PIN-koodi ja muutis elanikkonna nähtamatuks. Kriis muudab paljud inimesed triivideks, sundides neid elama kaubikutest ja ellu jääma läbi hooajatöö.

Film, mis on kohandatud Jessica Bruderi raamatust Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century, mis dokumenteerib paljude ameeriklaste elu, kes suure majanduslanguse tõttu muutusid mööduva elustiiliga, jätkab Zhao huvi ja keskendumist äärealadel elavatele inimestele. (Songs My Brothers Taght Me, The Rider). Aastal 2021 on see lugu inimestest, mille vajadus on juurtevabaks muutnud, Nomadland, mis kujutab lühidalt meie elatud aegu.

Paralleele on igal pool. Ameerika unistusest pettunud on paljud taandatud migrantide staatusesse. Sundväljatõstmine majadest paneb nad koduotsingutele. Filmi keskmes on Fern, umbes 60-aastane lesknaine, kelle kaotus on sügavam. Kui film algab, läheb ta oma asjadest õrnalt lahku, parib oma elu kaubikusse. Kuna ta ei saa majanduslikku kasu, hõlmab tema ellujäämisvõimalusi sõitmine läbi riigi, juhutööde tegemine – Amazonis, lõbustuspargis, kiirsöögikohas –, elades samal ajal haagismajast väljas.

Nagu teisedki nomaadid, on tema elu äärmuslik isolatsioon. Ta veedab uue aasta üksinda burgerit süües, ainsaks muuks heliks kaubikus on rikkis raadiomüra. Tema üksindus on nii täielik, et seda ei mõjuta ümbrus. Ta kohtub inimestega, et neist lahku minna, loob sidemeid segava investeeringuga. Tema öömajas on koht ainult ühele. Sõnajalg on igaveses karantiinis.

Kuid vaatamata sellisele kõledale seisundile, mis on mõnele kasuks loodud võltsitud süsteemi tulemus, on Nomadland lootusrikas. Zhao lugemine olukorrast on uskumatult humanistlik. Ta paljastab Ameerika unistuse varemetest individuaalsed soovid. Nomaadid on kodutud, kuid mitte kodutute kamp. Kriis on andnud neile liikuvuse, mida nad ei oleks võib-olla varasemas elus ette kujutanud. Nad on Ameerika pioneerid, kes elavad vaba, kuid mitte täitmata elu. Ühel vaiksel filmihetkel tunnistavad mõned, et igatsus elada enne, kui on liiga hilja oli põhjus, miks kõik selja taha jäi. Sellest elustiilist saab nende kutsumus.

Tõendades meie kaudse sunni eesmärgi õilsaks, muutub Nomadland meie aja filmist õigeaegseks filmiks. See mitte ainult ei tunnista kurbust, milles me kõik oleme sellistel pandeemiarohketel aegadel osalised, vaid ka kaotuse tagajärjel vabanemise leidmisega juhib see meie leina. Kirjeldades järsust, millega asjad, mida me kogu elu veedame, võivad kaduda, paljastab see elu mööduvuse ja elamise püsivuse. Kujutades, et kodu võib olla selline, nagu soovite, ja elu läheb niikuinii edasi, näib Nomadland oma empaatiavõimes visionäär.

Ja see võib-olla on põhjus, miks Zhao film on leidnud nii palju armastust. See on kuue nominatsiooniga Oscarite jagamise lemmik, võitnud juba Veneetsia filmifestivali ja Kuldgloobuste auhindu. Nomadlandi ümber käiv sumin on sarnane eelmise aasta lemmikparasiidi tagalas toimunud massiralliga, kuid tekstuur on erinev. Ka Bong Joon-ho film oli kapitalismi süüdistus ja selle julmuse terav portree. Oscareid pühkinud parasiit tunnistas süsteemis kõikjal esinevat mädanemist, ihaldatud auhinda hoidva Bongi nägemine oli muinasjutt, mis lõpetas allajäänud loo.

Nomadland on konkreetne Ameerika lugu valge näitlejaga peaosas. Kuid aastal, mil isolatsioon on olnud ainus elamisviis, ja hüvastijätt on kõige tavalisem tervitus, lohutab Zhao film oma kaastundega. Näidates, et nomadimaal kasvavad sõnajalad ja elu püsib, jutustab ta loo võimatust lootusest. Film kinnitab meie kogemust. Me vajame seda praegu rohkem kui kunagi varem.

See veerg ilmus esmakordselt trükiväljaandes 13. aprillil 2021 pealkirjaga „Stseenid halvast aastast”. ishita.sengupta@indianexpress.com